在山艺
艺术不是一个遥远的名词
而是一个个鲜活的故事
藏在校园的每一个角落
这里有在画室里与颜料对话的“造梦师”
有在舞台上释放无限能量的“发光体”
也有在镜头后捕捉世间美好的“记录者”
他们用对艺术的赤诚
在各自的专业领域里默默耕耘
玩出了自己的新花样
“艺·见”人物访谈
是一场关于热爱的相遇
是一次关于梦想的对话
透过“艺·见”的窗口
带你直击
各专业的“宝藏同学”
这里没有枯燥的采访
只有有趣的灵魂和你不知道的“神仙操作”
准备好了吗
跟着团团的脚步
一起去发现身边“隐藏大佬”
听听他们不为人知的坚持与滚烫的青春
沉寂时，敛于尘嚣
快门起，化身追光者
焦段取舍间，追问得失
光影流转里，追寻本真
山东艺术学院2025级摄影系王承锦
以影像为媒，以热爱为引
童年烟火，校园肌理，成长哲思
皆织进一帧帧有温度的画面
镜头是铠甲，冲破空间的壁垒
是容器，留存时光
是密钥，解读“不凉的热闹”
今日，跟随团团的步伐
循光影轨迹
走进他镜头后的精神原乡
光影足迹：我的艺术归属
签约于平台
视觉中国、图虫网是我的作品归宿
扎根于协会
济南、日照的美术和摄影家协会是我的温暖港湾
活跃于社群
佳能摄影俱乐部是我的交流乐园
我用镜头与画笔， 感知世界
与同好们结伴前行
破冰：镜头之外的“反差人设”
团团：如果用一种摄影滤镜形容自己的性格，会是什么？为什么？
王承锦：若用一种滤镜形容性格，我觉得是灰色调吧——不管调照片还是性格，都偏向这种感觉。
初心溯源：胶片里的热爱基因
团团：你在摄影笔录里写“打小就浸在胶片的质感、镜头的温度里”，童年与胶片相机的初次相遇，是哪一个具体场景让你“刻在骨子里忘不掉”？这份早期记忆如何影响你后来选择摄影系？
王承锦：打小就沉浸在胶片的质感、镜头的温度里。有个场景刻在心底忘不掉：最早拿起胶片相机时，透过取景器看见刺眼的阳光——它不像直接投射在视网膜那样刺痛，反而在取景器里“融化”了，铺满整个视线，那束光像浸润进相机里，这一刻对我的童年影响至深。
这也让我后来对影像满怀向往，连大学专业选择、未来就业规划都受其影响，其分量不可忽视。
自我和解：摄影是社恐的“出口”
团团：社恐的性格会不会让你在拍人文场景（比如街头行人、老匠人）时遇到障碍？你是如何平衡“不打扰他人”和“捕捉真实瞬间”的？
王承锦：其实不会。我不爱先去与其攀谈，再提出拍摄需求，也不喜欢直接“怼着拍”：前者会打扰对方生活，并且有一丝微妙的威胁意味，而后者像一种直接的冒犯；而我认为，人出现在一个空间里，那他本就是环境的一部分，如同柱子、树木——只是多了独立人格。
我更希望以不打扰的方式捕捉最自然的瞬间，若是真的惊扰到，再友善交流就好。
创作坚守：后期“不逾矩”的生活敬畏
团团：你说“视觉的传达从来不止传达视觉”，拍照片时，你会特意关注“光影、温度、时间、体感”这些非视觉元素吗？比如拍校园场景时，会如何把“食堂的香气”“风的触感”“人物关系情感的变化”藏进画面里？
王承锦：特别关注光影、温度、时间、体感这些“非显性元素”，它们属于照片里的被摄体。
照片大体分三部分：拍摄者、观看者、被摄物。而光影、温度这些元素是物象的底色，能还原拍摄时的氛围——照片本就是干这个的，不用刻意藏进画面，只要让拍摄者与观看者在这些元素里同频就够了，接下来要做的只是表达自己的思想和内容罢了，简单来说，这些元素只是手段，而不是目的。
校园深耕：山艺相册里的“生活净土”
团团：你计划建一个“独属于山艺的相册”，想在相册里记录哪些内容？为什么想做这样一个持续更新的校园相册？
王承锦：关于相册，大学生活是我人生的重要节点，而摄影是我的一大爱好，记录山艺的同时，既是在宣传校园，也是在记录我的人生阶段。
团团：若给山艺校园拍一组“看不见的角落”主题作品，你会选择哪些场景？想通过镜头传递什么？
王承锦：我想在相册里记录一些平常看不到的东西——大家走在路上看到的事物大多大同小异，若能记录这些“被忽略的细节”（比如学院教学内容的幕后），或许能让大家看见彼此没注意到的部分。
成长哲思：摄影教会我的“遗憾美学”
团团：你认为摄影的本质是“记录独属于那一刻的意义”，那么在你十八年的成长里，摄影为你留下的“最珍贵的意义”是什么？未来想通过镜头传递什么？
王承锦：记录独属于那一刻的意义。
18年的成长里，摄影为我留下了珍贵的回忆，它成了我的生活习惯，给灵魂烙下痕迹：它提供全新的视角、不同的思考，为人生拓展另一种可能，最珍贵的意义就在于，它会贯穿我的一生，传递我的思想，反映我的行动，所以，我一直想用影响传递的，是那个从未被触及的，尚未被发掘的自己。
互动彩蛋：摄影人的“独家小秘密”
团团：最爱的相机型号？
王承锦：佳能eosr。打开了我的专业摄影之路！
团团：出门必带的摄影小物件？
王承锦：耳机，一首有感的歌往往能激发灵感，让我更快融入空间
团团：拍过最满意的一张照片是哪张？
王承锦：最满意的照片对我来说永远是下一张。
从童年胶片，到校园镜头
从纠结取舍，到接纳遗憾
王承锦在光影里
完成与生活的对话
达成与自我的和解
他的摄影之路
不求完美画面
只在较真中坚守热爱
于遗憾里读懂生活
镜头下的场景
无炫技的华丽
有直抵人心的温度
这是摄影最动人的模样
亦是成长最真实的轨迹
（文字：高毓鸿、王承锦 图片：王承锦 编辑：王可欣 责任编辑：马振秀 审核：王雯）
